Sosaku Hanga

Pfingstrosen
von Junichiro Sekino
copyright protected

This article in English: Sosaku Hanga

Der traditionelle japanische Farbholzschnitt war das Ergebnis der Zusammenarbeit verschiedener Personen mit sehr unterschiedlichen Fähigkeiten - dem Künstler, dem Schnitzer, dem Drucker und dem Verleger. Die Sosaku Hanga ("Kreative Grafiken") Bewegung wurde mit der Gründung der japanischen Gesellschaft für kreative Grafik im Jahr 1918 formal ins Leben gerufen.

Die Vereinigung folgte westlichen Kunstidealen und war der Ansicht, dass der Künstler in den Prozess der Schaffung einer Grafik aktiv vom ersten bis zum letzten Schritt persönlich eingebunden sein müsse.

Die Bilder auf dieser Seite sind link-sensitiv und führen zu weiteren Artikeln zu diesem Thema oder zu anderen Web Sites, die Sie interessieren könnten.

Die große Ukiyo-e Krise

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts befand sich das Handwerk des traditionellen japanischen Farbholzschnitts in einer tiefen Krise. Bis gegen Ende des 19. Jahrhunderts waren Farbholzschnitte als kommerzielle Grafikkunst betrachtet worden. Die "Künstler-Handwerker" bekamen ihre Aufträge von den Kabuki Theatern, Restaurant Besitzern und von Zeitungs- und Buchverlegern. Der Hauptzweck der japanischen Farbholzschnitte waren Werbung, Dekoration und Illustration der neuesten Ereignisse.

Mit der raschen Modernisierung Japans und besonders dem Vordringen der Fotografie für Zeitungs-Illustrationen und Werbung, wurde die Tradition des Ukiyo-e innerhalb weniger Jahre zu einer vom Aussterben bedrohten Gattung.

Shin Hanga versus Sosaku Hanga

Sosaku Hanga
von Umetaro Azechi
copyright protected

Ab ungefähr dem Jahr 1915 stiegen zwei neue Kunstrichtungen in der japanischen Grafikkunst quasi aus der Asche auf - die Shin Hanga und die Sosaku Hanga Stilrichtung. Die Shin Hanga Bewegung war eine moderate Modernisierung des traditionellen japanischen Farbholzschnitts - durch vorsichtiges Hinzufügen westlicher Elemente wie dem Licht-/Schatteneffekt und von Perspektive. Shin Hanga benutzte im großen und ganzen die gleichen Themen wie zuvor - schöne Frauen, Schauspieler Porträts und Landschaften.

Die Shin Hanga Künstler versuchten ein ehemals billiges kommerzielles Massenprodukt in ein teures Kunstprodukt für wenige Sammler und Kunstenthusiasten umzuformen. Das Erstaunliche war, dass sie dabei erfolgreich waren - aber nicht in Japan. Die Grafiken wurden vor allem nach Nordamerika exportiert. Die Shin Hanga Künstler setzten gezielt auf den Geschmack des Exportmarkts - mit gefälligen, "typischen" japanischen Motiven und sanften Pastellfarben.

Sosaku Hanga - die "Do it Yourself" Bewegung

Asakayakedaka
von Masao Maeda
copyright protected

Die Sosaku Hanga Stilrichtung war das Produkt der Verwestlichung Japans, die mit der Meiji Epoche (1868-1912) eingesetzt hatte. Japan hatte westliche Wissenschaftler, Techniker und Künstler ins Land gerufen. Viele Ausländer lehrten an den japanischen Universitäten. Und umgekehrt wurden japanische Studenten mit staatlichen Stipendien auf offizielle Mission ins Ausland geschickt um westliche Methoden zu studieren - auch auf dem Gebiet der Kunst.

Die Sosaku Hanga Bewegung hatte das Konzept des westlichen Ideals von Kunst als dem Produkt der Kreativität eines Genies - dem Künstler - übernommen. Kreative Grafiken im Gegensatz zu handwerklichen Holzschnitten !

Die Motive und der Stil von Sosaku Hanga folgten modernen westlichen Trends in der Kunst - mit einigen wenigen Ausnahmen wie zum Beispiel Sekino Junichiro.

Sosaku Hanga Künstler

Hier einige Namen von Sosaku Hanga Künstlern. Nebenbei bemerkt sieht die Liste aus wie eine Antwort auf das Geheimnis langen Lebens !

• Azechi Umetaro 1902-1999
• Fumio Kitaoka born 1918
• Hiratsuka Unichi 1895-1997
• Masao Maeda 1904-1974
• Onchi Koshiro 1891-1955
• Saito Kiyoshi 1907-1997
• Sekino Junichiro 1914-1988
• Shiko Munakata 1903-1975
• Tomikichiro Tokuriki 1902-1999
• Toshiro Maeda 1904-1990
• Watanabe Sadao 1913-1996
• Yoshitoshi Mori 1898-1992

Sosaku Hanga sammeln

Während Shin Hanga recht erfolgreich wurde, konnte die Sosaku Hanga Stilrichtung nie große Popularität erringen. Jeder Ukiyo-e Sammlerneuling kennt Namen von Shin Hanga Künstlern wie Hasui Kawase, Hiroshi Yoshida, Toshi Yoshida, Koson Ohara, Natori Shunsen oder Ito Shinsui. Aber wenige sind mit Sosaku Hanga Künstlern vertraut. Das heisst umgekehrt nicht, dass Sosaku Hanga Grafiken billig und leicht zu finden wären. Das Sammeln von Sosaku Hanga Grafiken ist eine kleine, aber feine und nicht ganz bilige Marktnische. Ein Grund dafür sind die zumeist sehr kleinen Auflagen.

Niemand könnte die Situation besser charakterisieren als der Künstler Tomikichiro Tokuriki. Er war ein leidenschaftlicher Sosaku Hanga Grafiker. Aber seinen Lebensunterhalt verdiente er mit Grafiken im Stil von Shin Hanga, die er verächtlich Handwerker- und Verleger-Grafiken nannte. Ironischerweise kennt ihn die Kunstwelt fast nur wegen seiner Shin Hanga Holzschnitte. In einem Interview sagte er einmal.

"Am liebsten würde ich nur kreative Grafiken (Anmerkung: gemeint sind Sosaku Hanga) machen. Aber auf 200 verkaufte Handwerker- Grafiken verkaufe ich vielleicht 10 Sosaku Hanga."

Literaturquellen

• Helen Merritt, "Modern Japanese Woodblock Prints - The early years", published by University of Hawaii Press, Honolulu, 1990, ISBN 0-8248-1200-X
• Oliver Statler, "Modern Japanese Prints: An Art Reborn", C. Tuttle, Tokyo, 1956, ISBN No. is 0-8048-0406-0

	Web www.artelino.com

The images on this web site are the property of the artist(s) and or the artelino GmbH and/or a third company/institution.  Reproduction, public display and any commercial use of these images, in whole or in part, require the expressed written consent of the artist(s) and/or the artelino GmbH. . 

Please visit our new site for traditional Tibetan rugs and more Himalayan arts and crafts.