This article in English: Biography of Ryohei Tanaka
Ryohei Tanaka ist einer der populärsten zeitgenössischen Japans. Wenn Sie daran zweifeln, googlen Sie nach "Ryohei Tanaka" und die ersten drei Seiten zeigen Ihnen die relevanten Treffer für diesen Grossmeister japanischer Druckgraphik, der seit circa vier Jahrzehnten eine untergehende Welt in photorealistischen Radierungen dokumentiert - die Welt der rasant verschwindenden ländlichen Landschaft Japans.
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Ryohei Tanaka ist 1933 in Takatusuki, Osaka, geboren. Er studierte 1963 Radierung bei Professor Furuno Yoshio. Und schon 1966 begann der junge Künstler über die JPA (Japanese Print Association - Japanischer Druckgraphik-Verein) auszustellen und wurde 1973 ein ordentliches Mitglied.
Ryohei Tanaka folgte nicht der Mehrheit der japanischen Künstler und arbeitete nicht in der Technik des traditionellen Holzschnitts. Er zog die Radierung vor. Aber er verwendete auch Aquatint und Schabdruck. Die Wahl der Technik kam aufgrund der von Anfang an bestehenden Ambition des Künstlers zustande, die Welt des alten, ländlichen Japans mit seinen Stroh gedeckten Bauernhäusern minuziös und mit photorealistischen Details zu zeigen.
Seit seinem Studium bei Professor Furuno Yoshio hat Ryohei Tanaka weder seine Motive noch die angewandte Technik geändert. Um die Philosophie der japanischen Künstler und Kunsthandwerker zu verstehen, erinnern wir an den Satz aus dem Film "Der letzte Samurai":
"Die Hingabe zu Perfektion ist in Allem, was sie tun."
Ryohei Tanaka widmet sein Leben dem perfekten Bild des alten ländlichen Japans, wie es einst war und wie es mit allen Zeichen des Verfalls immer noch vorgefunden werden kann. Er strebt nicht etwa an, Impression oder Expression zu schaffen. Es geht ihm alleine darum, diese Welt so genau und realistisch zu zeigen, wie er es mit den von ihm hervorgebrachten perfekten Bildern nur kann. Photographie vermag nur wenig vom Wesen der Realität erfassen, wie es Ryohei Tanakas Radierungen tun.
Hasui Kawase sowie Ryohei Tanaka reisten eine Menge, um ihre Motive vor Ort zu skizzieren. Sie erfinden keine Orte. Jede gedruckte Ansicht ist der Natur entnommen. Mit Hasui besitzt er ein Stilelement gemeinsam. Hasui zeigte keinen oder typischer weise einen einzigen einsamen Menschen in seinen Bildern. In Ryoheis Bildern wird man kaum jemals Menschen finden. Die Häuser sehen verlassen aus - und viele sind es derzeit auch.
Nach Hause zurückgekehrt beginnt die harte Arbeit der Entwicklung einer neuen Druckgraphik - durchs Ziehen von Tausenden feinen Linien auf der Druckplatte. Es ist schwer zu verstehen, wie es alleine durchs Ziehen von Linien in die Schwärze möglich ist, den Eindruck von Stroh, Holz und bröckelnden Ziegeln zu vermitteln. Jeder Versuch der Erklärung muss scheitern. Schliesslich ist es die Fähigkeit eines Künstlers, Dinge zu schaffen, wie es sonst keiner vermag, was ihn zum einzigartigen und grossen Künstler macht.
Die meisten Bilder sind unseren Wissens in der Region um Kyoto aufgegriffen. Viele japanischen und japanisch-westlichen Künstler wie Brian Williams oder Joshua Rome leben und arbeiten in dieser ländlichen Region.
Wenn man sich im Internet auf die Suche nach Druckgraphik von Ryohei Tanaka begibt, findet man ein grosses Preisspektrum von USD 200 bis etwa USD 1.000. Wucher? Nicht wirklich. Ryohei setzt seine Preise für jeden erschwinglich fest. Aber er befolgt streng zwei Grundsätze: Grössere Formate sind teurer als kleine, und grössere Auflagen sind billiger als kleine.
Die meisten Werke des Künstlers sind schwarz-weiss. Manchmal fügt er eine zweite Farbe ein, wie etwa Sepia, was die Druckgraphik einer alten Photographie ähnlich macht. Vielfarbigkeit kommt selten vor.
Der Künstler stellt immer wieder unter den bekanntesten Galerie-Adressen in Japan aus, und solchen ausserhalb Japans, die auf moderne japanische Kunst spezialisiert sind. Deshalb führen wir hier nur wenige Namen auf, ohne eine komplette chronologische Auflistung zu versuchen.
Dieter Wanczura
(November 2006, überarbeitet Mai 2009)
Mary & Norman Tolman, "Collecting Modern Japanese Prints Then and Now", veröffentlicht bei der Charles E.Tuttle Company, Inc., 1994, ISBN 0-8048-1936-X.
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Saturday, February 11, 2012:
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