Forum > Katsuyuki Nishijima - geboren 1945

Japanische Grafiken - Info
Kara-hashi-Brücke
copyright Katsuyuki Nishijima

This article in English: Katsuyuki Nishijima - Biography

Die allgemeine Publikumsnachfrage nach Holzschnitt-Graphiken des Künstlers Katsuyuki Nishijima in Japan und ausserhalb Japans scheint unbegrenzt. Das Geheimnis zum Erfolg des Künstlers ist aus unserer Sicht so augenfällig wie einfach. Katsuyuki Nishijima erschafft Holzschnitt-Graphiken, die im Geist der Tradition der alten ukiyo-e-Druckgraphiker, -Verleger, -Holzschneider und -Drucker stehen - qualitätsvolle, preiswerte Drucke mit schönen, ansprechenden Motiven. Katsuyuki Nishijima macht gute Kunst für den Betrachter, unter Verwendung alter Techniken des traditionellen japanischen Holzschnitts.

Alte Geschäfte, Bauernhäuser und Schirme

Die Kunst von Katsuyuki Nishijima hat eines mit der Bewegung des Shin Hanga von Künstlern wie Hasui Kawase, Tsuchiya Koitsu oder Ito Shinsui gemeinsam. Seine Druckgraphiken zeigen ein romantisches Bild Japans, das wenig mit der Realität zu tun hat. Ansichten alter Geschäftsfronten in Kyoto, Bauernhäuser mit Strohdächern, alte ländliche Ladenhäuser, farbenfrohe Schirme, alte Laden-Aushängeschilder, hölzerne Brücken und Steinmauern. Dies ist die von Katsuyuki Nishijima abgebildete Welt.

Bis Januar 2006 haben wir bei artelino etwa 200 Druckgraphiken des Künstlers versteigert. Niemals sahen wir darunter ein Bild einer Strassenszene, die ein Auto oder irgend eine andere moderne Errungenschaft dargestellt hätte. Ebenso sahen wir bisher keine Holzschnitt- Graphik von Katsuyuki Nishijima, die Menschen gezeigt hätte. Seine Ansichten enger Gassen in Kyoto oder verschneiter Dorfstrassen sind immer Menschenleer. Nicht einmal ein streunender Hund ist zu sehen. Man wird unweigerlich an die Holzschnitt-Graphiken von Hasui Kawase erinnert. Die Spezialität dieses Künstlers war es, einen oder zwei einsame Menschen in seinen Bildern darzustellen, doch ohne ihre Gesichter zu zeigen. Dies erzeugte eine ziemlich unheimliche Atmosphäre.

Katsuyuki Nishijima geht einen Schritt weiter und zeigt gänzlich verlassene Strassen und Landschaften. Gehässige und höhnische Menschen könnten nun auf die Idee kommen, zu behaupten, dass der Künstler deshalb keine Menschen in seinen Bildern zeigen würde, weil seine Fertigkeit dafür nicht ausreichte, sie richtig zu zeichnen. Solche geradlinigen Gedanken sind keinesfalls blasphemisch. Oft treffen sie den Nagel auf den Kopf und erklären manche Dinge besser, als endlose Seiten hochintellektueller akademischer Vorträge. Doch in Bezug auf Katsuyuki Nishijima ist diese simple Erklärung falsch. Der Künstler beherrscht sein Handwerk. Er schrieb sogar ein Buch über die Kunst der Druckgraphik. Seine technische Kunstfertigkeit steht jenseits jeden Zweifels.

Wir haben keine Antwort darauf, warum seine Bilder menschenleer sind. Nishijima könnte uns mehr darüber sagen. Aber leider hatten wir bisher noch nicht das Vergnügen, mit ihm in direkten Kontakt zu treten, um dies fragen zu können. Wir denken aber, dass es ein interessanter Aspekt ist, und wir wollten ihn nicht unerwähnt lassen, um zum Nachdenken darüber anzuregen.

Kitsch oder Kunst?

Japanische Farbholzschnitte
Mauern bei Omuro
copyright Katsuyuki Nishijima

Nishijimas Kunst ist populär, sehr populär. Und Popularität bringt man häufig in Verbindung mit grosser Anzahl - Massenkunst, Kunst für die Masse?! Dabei wird in grossen Mengen geschaffene und verkaufte Kunst oft und allzu leichtfertig mit Kitsch assoziiert. Sind dann Holzschnitte von Katsuyuki Nishijima kitsch?

Wir wollen darauf mit einem Bezug auf das Medium Film antworten. Es gibt viele hervorragende Filme, die nur eine sehr kleine Anzahl von Menschen ansprechen. Und es gibt dürftige Filme, die eine grosse Anzahl von Kinobesuchern anziehen. Aus unserer Sicht sind indes diejenigen die besten Filme, die hervorragend sind und zugleich die Massen anziehen. "Herr der Ringe" oder "Star Wars" zum Beispiel. Wir betrachten die Kunst der Malerei oder des Holzschnitts auf ähnliche Weise. Hervorragende Kunst der Druckgraphik war stets für gewöhnlich populär gewesen, wie die von Hiroshige, Kunisada Utagawa, Taiso Yoshitoshi, Hasui Kawase oder Hiroshi Yoshida, um nur wenige zu nennen.

Es gibt zeitgenössische Holzschnitt-Graphiker, die wir nach unserem persönlichen Geschmack höher einstufen würden - für ihre aufwendigen und sorgfältig ausgearbeiteten Werke, die oft mehrere Monate Arbeit erfordern, bevor ein neues Druckgraphik-Motiv fertig vorliegt. Doch diese Druckgraphiken kosten das Vielfache dessen, was auf dem Markt für einen Holzschnitt von Katsuyuki Nishijima zu zahlen ist. Daher bewahren wir, Dieter und Yorie, eine Sammlung von Druckgraphiken von Paul Binnie gut geschützt an einem sicheren Ort, schmückten aber unser Esszimmer mit Druckgraphiken von Katsuyuki Nishijima. Und wir werden nicht müde davon, sie tagtäglich zu sehen und uns an ihnen zu erfreuen!

Die grosse Leistung dieses Künstlers ist es aus unserer Sicht, dass er hervorragende Druckgraphiken für ein breites Publikum macht. Als Käufer bekommen Sie einen grossen Wert für ihr Geld! Und jawohl, wir denken, dass Katsuyuki Nishijima hervorragende Kunst schafft - ja, ja und nochmals ja!

Auflagen, Grössen und Preise

Ando Hiroshige - Biografie
Sanjo-Strasse
copyright Katsuyuki Nishijima

Wir haben noch nie so etwas gesehen, wie die Holzschnitt-Graphiken dieses Künstlers. Die Graphiken kommen in verschiedenen Standardgrössen - von klein über mittelgross bis gross. Doch wir haben bisher keine von diesen modernen XXXXL grossen Drucken gesehen, die wir "Teppich-Druckgraphiken" nennen und die so grosse "Freude" machen, wenn man sie sicher zu verpacken und zu verschicken hat.

Der Künstler kennt sowohl limitierte wie unlimitierte Auflagen und sowohl signierte wie unsignierte Drucke. Wenn sie signiert sind, dann per Hand. Wir haben weder selbst welche gesehen noch von gestempelten Signaturen von Nishijima gehört.

Die Auflagen sind gross - bei den klein- und mittelformatigen gewöhnlich 500. Das für die klein- und mittelformatigen Holzschnitte verwendete Papier ist von guter, doch nicht von allerbester Qualität. Manchmal ist das Papier etwas wellig, es wird sich aber mit der Zeit glätten, wenn es gerahmt oder im Sammler-Album untergebracht ist.

Biographie?

Ukiyo-e - Artikel
Bauernhäuser von Yogo
copyright Katsuyuki Nishijima

Wir wissen kaum mehr über den Künstler, als man aus Helen Merritts Standard-Referenzbuch Guide to Modern Japanese Woodblock Prints: 1900-1975 erfährt:

• "Geboren 1945 in der Präfektur Yamaguchi.
• Studierte mohukan im Mikumo-Verlagshaus in Kyoto 1964-1968.
• Stellte mit den Kyoto-Independents 1965-1970 sowie in Einzel- und Gruppenausstellungen aus.
• Experimentierte mit Farb-Schablonen und Druckverfahren 1969-1972.
• Von 1972 an konzentrierte sich auf limitierte Auflagen von Holzschnitten des sosaku-hanga mit Motiven alter traditioneller Bauwerke.
• Druckgraphiken schliessen die Serien Sixty-Nine Stations of the Kiso Kaido (Neunundsechzig Stationen des Kiso Kaido) und Kyoto Street Scenes (Strassenszenen aus Kyoto) ein."

Die Biographie endet im Buch mit dem Jahr 1975 und dadurch auch unser Wissen über das Leben des Künstlers. Daher ziehen wir es vor, diesen Artikel damit zu beenden, Ihnen eine kleine Galerie-Auswahl einiger Arbeiten des Künstlers zu zeigen. Die Auswahl auf dieser Seite zeigt Druckgraphiken, die wir zum Verkauf angeboten haben in unserer 259. Auktion vom 12. bis 16. Februar 2006.

Dieter Wanczura February 2006
(überarbeitet April 2009)

Galerie ausgewählter Holzschnitt-Graphiken

Schirm

Haku Maki - Biografie
Schirm
copyright Katsuyuki Nishijima

"Ji'u" (Vorüberziehender Regen). Es gehen kurze Regenschauer während des Spätherbstes bis zum frühen Winter runter. Zwei farbenfrohe Schirme liegen vor dem Laden eines traditionellen Holzschneiders "Kyo Hori; Shishun-do".

Bunnosuke Teeladen

Holzschnitte - Artikel
Bunnosuke Teeladen
copyright Katsuyuki Nishijima

"Bun no Suke" Teeladen Namens Bun-no-suke in Kyoto. Das Zeichen des Sanmen-daikokuten (Gott mit drei Gesichtern für Glück, Vermögen und Erfolg) und des "ama-zake" (süsser Weisswein) schmücken den Eingang.

Junidan-ya Restaurant in Gion

Kiyoshi Saito - Biografie
Junidan-ya Restaurant in Gion
copyright Katsuyuki Nishijima

"Gion Junidan-ya" Das Restaurant ist klein, doch für seine einzigartige Gestaltung und Dekoration im japanischen Volkskunst-Stil beachtet. Die Gäste können ein "Shabu-shabu-beef" geniessen, aber auch schöne Keramik- und Lackarbeiten, in denen dort serviert wird. Es gibt im Haus ebenfalls Meisterwerke der berühmten Töpfer Kawai Kanjiro, Hamada Shoji; und des weltweit renommierten Künstlers Munakata Shiko. Niergends kann man so viele Werke dieses Künstlers sehen, wie in Kyoto.

Herbst in Ishibe

Paul Binnie Grafiken
Herbst in Ishibe
copyright Katsuyuki Nishijima

"Ishibe no Aki" (Herbst in Ishibe).

Boot in Murotsu

Katsunori Hamanishi - Biografie
Boot in Murotsu
copyright Katsuyuki Nishijima

"Murotsu" Ein weisses Fischerboot im Hafen von Murotsu in der Präfektur Hyogo.

Quellen

• Helen Merritt and Nanako Yamada, "Guide to Modern Japanese Woodblock Prints: 1900-1975", publiziert von University of Hawaii Press, Honolulu, ISBN 0-8248-1732-X

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